«Звон­кое эхо своего времени»: о жизни и творчестве Виктора Гюго (1802-1885)

«…Перед великим умом я склоняю голову, перед великим сердцем – преклоняю колени…» (В. Гюго)
«… Ум богатеет от того, что он получает. Сердце – от того, что оно отдает…» (В. Гюго)

Викто́р Мари́ Гюго́ выдающийся французский писатель, поэт, прозаик и драматург, одна из главных фигур французского романтизма, политический и общественный деятель. Сенатор Франции от департамента Сена (1876—1885). Член Французской академии  (с 1841).

 

Жизнь Виктора Гюго охватила почти целый век. Он родился, когда еще не отпылали зарницы французской революции и только укреплялся новый, капиталистический общественный уклад, и до­жил до того исторического периода, когда буржуазное общество уже пошло под уклон и в нем все явственней проступали черты кризиса и упадка. Творчество Гюго, которое он назвал «звон­ким эхом своего времени», откликнулось на важнейшие про­блемы бурного XIX века, отразило его конфликты и идеалы, его иллюзии и надежды.

 

Крупнейшая фигура французского романтизма, Виктор Гюго (1802—1885) вошел в историю литературы как демократ и гума­нист, поборник добра и справедливости, защитник угнетенных. Его мировая известность основана на его романах, но для своих сооте­чественников Гюго прежде всего поэт — первый поэт Франции, не знающий себе равных по масштабности творчества, его граждан­скому накалу, виртуозному мастерству, богатству поэтического сло­варя и бесконечному разнообразию сюжетов, чувств, настроений.

Творчество Гюго отличается редким художественным един­ством. Поэтом оставался он во всем, что бы ни писал: и в драматургии, пронизанной страстным лиризмом, и в романах, на каждой странице которых слышится его взволнованный голос, и в переписке, речах, публицистике, критических сочинениях, где сверкает весь арсенал романтической образности, весь фейерверк метафор и гипербол, неотъемлемых от его стиля и поэзии. С другой стороны, эпическое начало присутствует не только в его романах и больших поэмах, но и в лирике, даже самой личной, самой заду­шевной. 

Гюго был свидетелем частой смены политических режимов, побед и поражений народных масс Франции в борьбе за республику, за свои социальные права, освободительной борьбы народов Европы против реакционных правлений и инозем­ных угнетателей, первых рабочих восстаний 1830-х годов и первой попытки утвердить власть пролетариата в дни Парижской Комму­ны. 1871 года. И всегда он был на стороне демократии против реакции, на стороне народов против их тиранов.

Из биографии: детство, семья

Виктор Мари Гюго родился 26 февраля 1802 г. в Безансоне (Франция). Он был сыном наполеоновского генерала, родом из буржуазной семьи. Его родители ввиду семейных разногласий жили раздельно, а их дети постоянно переходили из рук в руки. В основном детство Гюго прошло за границей, где по долгу службы находился его отец.

Будущий писатель был младшим из трёх братьев. Отец писателя, Жозеф Леопольд Сигисбер Гюго, был генералом наполеоновсой армии, его мать Софи Требюше происходила из семьи нантского судовладельца, была роялисткой-вольтерьянкой.

Раннее детство Гюго протекает в Марселе, на Корсике, на Эльбе, где проходит служебная деятельность его отца, и откуда семья каждый раз возвращается в Париж. Путешествия оставили глубокое впечатление в душе будущего писателя и подготовили его романтическое миросозерцание.

В 1813 году мать Гюго, Софи Требюше, имевшая любовную связь с генералом Лагори, разошлась с мужем и обосновалась с сыном в Париже.

Начало литературной деятельности

По возвращении в Париж Гюго вскоре превратился в развитого не по годам подростка и начал регулярно писать. В двадцать лет Гюго напечатал первые стихотворения, безукоризненно роялистский дух которых обеспечил ему пенсию от Людовика XVIII.

С 1814 по 1818 год Гюго учился в Лицее Людовика Великого. В 14 лет он начал творческую деятельность: пишет свои неопубликованные трагедии — «Yrtatine», которую посвящает своей матери; и «Athelie ou les scandinaves», драму «Louis de Castro», переводит Вергилия, побеждает на литературных конкурах, печатает стихи и прозу ультрароялистического содержания. Вскоре Гюго занял свое место среди восходящих звезд своего времени: де Виньи, Нодье, Готье и Ламартина.

Дружба Гюго и Нодье продлится с 1827 по 1830 год, когда последний станет всё более критично высказываться по поводу произведений писателя. Несколько ранее Гюго возобновляет отношения со своим отцом и пишет поэмы «Ода моему отцу» (1823), «Два острова» (1825) и «После битвы». Его отец скончался в 1828 году.

Личная жизнь

В октябре 1822 года Гюго женился на Адель Фуше (1803—1868), в этом браке родилось пятеро детей.

Около 1832 года у Адель завязался роман с другом Гюго — литературным критиком Ш.О. де Сент-Бевом, который продолжался примерно до 1837 года. Сам Гюго в 1833 году познакомился с актрисой Жюльеттой Друэ, с которой у него на долгое время установились любовные отношения. 

Адель же постепенно свела свои отношения с Сент-Бёвом на нет. Хотя в какой-то момент Гюго всерьёз думал о разводе с Адель, их брак всё-таки был сохранён. Много позднее, когда они жили на острове Гернси, между женой и любовницей Гюго даже возникла своего рода дружба.

Драматургия

Поначалу он был роялистом в политике и традиционалистом в литературе, но в воздухе уже повеяло романтизмом. В 1827 он написал пьесу «Кромвель», порвавшую с условностями неоклассицизма и содержащую предисловие, которое послужило манифестом романтического движения. За ней последовала пьеса «Эрнани», постановка которой явилась победой нового направления.

Пьеса Гюго «Кромвель» (Cromwell), написанная специально для великого актёра французской революции Франсуа-Жозефа Тальма и опубликованная в 1827 году, вызвала бурные споры. В предисловии к драме автор отвергает условности классицизма, особенно единство места и времени, и закладывает основы романтической драмы.

В основе сюжетного конфликта во всех драмах Гюго лежит жестокий поединок между титулованным деспотом и бесправным плебеем.

Смелый выход Гюго на сцену даровал ему известность, богатство и любовницу-актрису Жюльетту Друэ, верность которой он хранил в продолжение более тридцати лет.

Стихи и проза

В июне сладостном, когда потухнет день,

Клубами аромат летит в долине злачной;

Мы спим, но слышим всё и видим всё сквозь тень,

Над нами вьётся сон прозрачный...

Луна сребристее, свежее дышит лес,

Прозрачней стелется туманов вереница,

И мнится, до утра с полуночных небес

Не сходит юная денница… (1846) 

С 1830 по 1843 год Виктор Гюго работает почти только для театра. Тем не менее он публикует в это время несколько сборников поэтических произведений: «Осенние листья (1831), «Песни сумерек» (1835), «Внутренние голоса» (1837), «Лучи и тени» (1840). В «Песнях сумерек» Виктор Гюго с великим восхищением возвеличивает Июльскую революцию 1830 года.

В последующие годы из-под пера Гюго непрекращающимся потоком хлынули стихотворения, драмы и романы. 

В 1829 году выходит «Последний день приговоренного к смерти», в 1834 — «Клод Ге». В этих двух коротких романах Гюго выражает своё отрицательное отношение к смертной казни. В промежутке между этими двумя произведениями, в 1831 году, выходит роман «Собор Парижской Богоматери», по опубликовании которого Гюго становится признанным вождём французского

романтизма и его теоретиком. 

«Собор Парижской Богоматери»

«…Без любви и нежности жизнь не что иное, как мертвый, ржавый, скрипучий и безобразный механизм…»
«…Тот ад, в котором будешь ты, — мой рай!»

«…Любовь подобна дереву: она растет сама собой, глубоко пуская в нас корни, и нередко продолжает зеленеть даже в опустошенном сердце. И вот что необъяснимо: слепая страсть — самая упорная. Она особенно сильна, когда она безрассудна…»

«— А знаете ли вы, что такое дружба? — Да. Это значит быть братом и сестрой; это две души, которые соприкасаются, не сливаясь; это два перста одной руки. — А любовь? — О, любовь! Любовь — это когда двое едины. Когда мужчина и женщина превращаются в ангела. Это — небо!»

Роман был написан Гюго с целью вывести в качестве главного героя готический собор Парижа, который в то время собирались снести, либо модернизировать. Вслед за выходом романа во Франции, а затем во всей Европе развернулось движение за сохранение и реставрацию готических памятников. Книга многократно экранизировалась (впервые — в 1905 году). Также на основе «Собора Парижской Богоматери» были написаны музыкальные произведения, наиболее известное из которых — мюзикл «Нотр-Дам де Пари», поставленный в 1998 году во Франции. 

«Отверженные» 

«…Когда душа полна мрака, в ней зреет грех. Виновен не тот, кто грешит, а тот, кто порождает мрак…»

«Высшее счастье жизни — это уверенность в том, что вас любят; любят ради вас самих, вернее сказать — любят вопреки вам… и какой любовью! Любовью, целиком сотканной из добродетели.»

«…Солгать чуть-чуть — невозможно; тот, кто лжёт, лжёт до конца…»

Знаменитый роман-эпопея Виктора Гюго о жизни людей, отвергнутых обществом. Противостояние криминального мира Парижа и полиции, споры политических партий и бои на баррикадах, жизнь в монастыре и церковная система – блистательная картина французского общества начала XIX в романе В. Гюго. Широко признан мировой литературной критикой и мировой общественностью апофеозом   творчества писателя и одним из величайших романов XIX столетия. Впервые опубликован в 1862 году.
Роман переведён на многие мировые языки и входит в большое количество школьных курсов по литературе. Он многократно ставился на сценах театров и не раз экранизировался во Франции и за её пределами под своим оригинальным названием.

«Человек, который смеётся»

«…Мы рождаемся с криком, умираем со стоном. Остаётся только жить со смехом…»

«…В улыбке всегда есть некие начала примирения, тогда как смех часто выражает собою отказ примириться…»

«…У него был ум, и ум этот мыслил; у него было сердце, и сердце это любило; у него была душа, и он надеялся. В этом-то и состояла его ошибка, что он надеялся понапрасну…»

Один из самых известных романов Виктора Гюго был написан в 60-х годах XIX века. Точкой отсчёта в сюжете романа является 29 января 1690 года, когда в Портленде при таинственных обстоятельствах оказывается брошен ребёнок. К работе над романом Гюго приступил в июле 1866 года в Брюсселе. В письме к парижскому издателю Альберу Лакруа Виктор Гюго предлагает название произведения «По приказу короля», но позже, по совету друзей, останавливается на окончательном заглавии «Человек, который смеётся».

Роман был закончен 23 августа 1868 года, а 19 апреля — 8 мая 1869 года вышел в свет у Лакруа. Действие происходит с 1688 по 1705 год. Перед написанием Гюго в течение нескольких месяцев собирал материалы по истории Англии с конца XVII до начала XVIII века.

В 2023 году канадский композитор Айрат Ишмуратов написал оперу «Человек, который смеется» на либретто поэта Бертранда Лавердю по одноимённому роману Виктора Гюго. Премьера состоялась 31 мая 2023 года в Монреале, Канада. 

Политическая и общественная деятельность

В 1841 году Гюго был избран членом Французской академии, а в 1845 году он стал пэром королевства. Гюго обладал талантом отражать настроение большинства французов. После революции 1848 года он стал республиканцем и выдвигал свою кандидатуру на президентских выборах.
Гюго выступил решительным противником смертной казни. Ему удалось добиться у короля помилования Барбеса накануне дня, назначенного для казни.
В 1845 году Гюго получил звание пэра.  В 1846-48 годах он защищал в палате пэров интересы Польши, требовал для Бонапартов права возвращения на родину, отстаивал авторские права.
После Февральской революции в 1848 году Гюго, избранный в члены учредительного собрания, основал республиканскую газету «Событие», где высказывался против национальных мастерских и других, по его мнению, революционных крайностей, но в то же время защищал свободу печати, отмену смертной казни и исключительных законов, выступал за всеобщую подачу голосов и против пересмотра конституции.
Гюго принимал большое участие в противодействии государтвенному перевороту 2 декабря 1851 г.: под его диктовку Боден написал объявление Луи Наполеона вне закона; он сражался на баррикадах. 

Бегство из страны

После государственного переворота 1851 года писатель покинул страну и жил на островах в проливе Ла-Манш, франкоязычной территории, принадлежавшей Англии. Здесь он провел около двадцати лет, глубоко переживая ссылку, отказываясь от амнистии и подвергая злой брани Наполеона III.

Он содействовал Гарибальди сбором денег, защищал осуждённых на смерть, вступался за политических изгнанников всех стран, переписывался с Герценом. 

Возвращение

Учреждение 3-й республики дало Гюго возможность вернуться на родину, что бурно приветствовалось всей страной. Здесь он продолжил свою политическую и литературную деятельность.

Он вернулся во Францию в 1870-м, был избран в национальное собрание. Но скоро вышел из него, негодуя на заключение мира с Пруссией и на неблагодарность, выказанную собранием по отношению к Гарибальди. Пока Париж находился во власти коммуны, Гюго жил в Брюсселе. В 1876 году он был избран сенатором.

Кончина

Умер выдающийся писатель Виктор Гюго 22 мая 1885 года в Париже от пневмонии на 84 году жизни и был погребен в Пантеоне.

Церемония похорон знаменитого писателя продолжалась десять дней; в ней участвовало около миллиона человек. 1 июня гроб с телом Гюго был выставлен в течение двух суток под Триумфальной аркой, которую закрыли чёрным крепом. После пышных национальных похорон прах писателя был помещён в Пантеон.

Источник: https://www.calend.ru/persons/2147/

 

 

 

«…Я должен осветить и исследовать душу…»: история жизни Кнута Гамсуна, выдающегося норвежского писателя, лауреата Нобелевской премии, гения, друга Геббельса

«…Право жить есть такой щедрый, такой незаслуженный дар, что он с лихвой окупает все горести жизни, все до единой…» (Кнут Гамсун)

 

До сих пор многие режиссёры отказываются от постановки его пьес, а читатели — от покупки его книг. Другие пытаются разделить личность Гамсуна на творца и политика, но получается это далеко не всегда. Но интерес к «писателю с далёкого севера», как он любил называть себя сам, не иссякает вот уже более полувека после его смерти.

 

Личность Гамсуна не умещается в привычные рамки, и особенно сложное отношение к нему в бывших республиках страны, победившей фашизм. В «Блокадной книге», среди дневников умирающих от голода людей, есть заметки за 1941 г. директора архива Академии наук Г. Князева: «…страшное известие промелькнуло в газетах. Кнут Гамсун, замечательный норвежский писатель, пришёл к заключению о невозможности для Норвегии быть независимой страной и склонился на сторону квинслинговцев, то есть к полному сотрудничеству с национал-социалистами». 

 

Гамсун был одной из самых эпатажных фигур в литературе конца XIX – начала XX века. Долгое время он разъезжал по Норвегии с лекциями, в которых рассказывал, чем отличается современная литература от литературы устаревшей. Он проповедовал глубинное проникновение в душу героев, психологизм и предельный реализм. «Вам пора уходить!» — говорил он прямо в лицо норвежским классикам Ибсену и Бьернсону, которые сидели в первых рядах.

 

Гамсун без оглядки поносил Англию, Америку и весь Старый свет, считая, что скоро должно прийти новое время, и принесёт его в этот затхлый мир молодая Германия. Стремление Гамсуна к «новому» в начале XX века можно понять. Эпоха гуманизма ушла вместе с XIX веком, и таким писателям, как Толстой, Чехов и Достоевский, определённо повезло не дожить до революции и мировых войн. Чтобы чувствовать под ногами почву, требовалась новая философия, способная оправдать всё то, что творилось в мире в первую половину XX века, и идея Ницше о сверхчеловеке подошла как нельзя лучше. Оказалось, что идею эту можно применить к каким угодно тоталитарным режимам, пусть даже противоположным по сути своей. Так, Горький верил в то, что нового человека создают в СССР, а Гамсун, в свою очередь, считал, что новых людей делают Гитлер с Геббельсом.

 

Однако искать в ницшеанстве корни привязанности Гамсуна к Германии было бы слишком просто, потому что ницшеанские идеи Гамсуна были так же далеки от идей национал-социализма, как идеи национал-социализма были далеки от воззрений евреев на роль своего народа в истории. Говорить с полной уверенностью, почему Гамсун предпочёл именно Германию, было бы верхом самонадеянности. Чем больше даёшь ответов, связанных со взаимоотношениями между Гамсуном и Германией, тем больше появляется вопросов.

Из биографии

 

Кнут Гамсун (норв. Knut Hamsun) родился 4 августа 1859 года в приходе Веге в долине Гудбрандсдален (Норвегия), в семье деревенского портного. Настоящая его фамилия – Педерсен. С девяти лет работал в конторе у своего дяди. Известно, что Кнут был четвёртым ребёнком в семье деревенского портного Педера Педерсена и Торы Гармутреет. Семья жила в бедности. В 1862 году по приглашению брата Торы — Ханса Ольсена семья переезжает на хутор Гамсунд. С девяти лет Кнут работал в доме у своего дяди Ханса Ольсена, который проявлял в отношении племянника крайней степени жестокость: избивал бичом и морил голодом за малейшую провинность. Маленький Кнут следил за домом и за рогатым скотом.

С 1873 года для будущего писателя начались годы странствий, в течение которых он сменил множество занятий. В один из дней 1873 года терпение Кнута закончилось, и он сбежал из дома дяди в Лом к своей тёте Оли (сестре отца). Там он прожил около года, закончив седьмой класс школы. В 1874 г. мать написала сыну о том, что очень скучает и хочет, чтобы тот вернулся к ним, клятвенно заверяя, что более к дяде он не вернётся. Гамсун возвращается домой, однако буквально с порога мать заявляет, что на следующий же день он вернется к Хансу Ольсену, так как тот очень много делает для их семьи и они всем ему обязаны. 

Пятнадцатилетний Кнут собирает все свои вещи и книги и покидает Гамсунд. Он отправляется в Харалё, где устраивается на работу в лавку торговца Йорга Свенсона — приятеля отца. Там он проработал вплоть до 1876 года, а закончив школу и получив аттестат зрелости, Гамсун оставляет место и отправляется на север Норвегии — в Будё. Он устраивается на работу сапожником и здесь же начинает писать свои первые произведения.

 

Начало литературной деятельности

 

Его первая книга появилась в 1877 году: Гамсун пишет свою первую повесть «Загадочный человек. Нордландская любовная история». Затем из-под пера молодого писателя появляется баллада «Свидание». Осенью этого же года переезжает в Сортланн, где устраивается в среднюю школу учителем словесности и литературы, однако продержался там только год. 

В мае 1878 года отец помогает Гамсуну устроиться на работу к ленсману Нурдалу в канцелярию в Бё на Лофотенских островах помочь ему привести в порядок архивы. Проведя всё лето у ленсмана, Гамсун более тесно знакомится с норвежской литературой и в первую очередь с творчеством Генрика Ибсена и Бьёрнстьерне Бьёрнсона. 

Под влиянием от прочитанного Гамсун начинает писать свой первый роман «Бьёргер». По настоянию ленсмана, прочитавшего рукопись романа и советовавшего отправляться в столицу с тем, чтобы издать роман, Гамсун едет в Христианию, где обивает пороги столичных издательств, но нигде его роман не принимают. Помимо того, самого Гамсуна никуда не принимают на работу, поскольку везде штат сотрудников был максимально укомплектован. Однако после потери сознания в конторе дорожно-строительной фирмы от недельного голодания перепугавшийся управляющий взял его к себе разнорабочим. Там Гамсун работает четыре последующих года (до 1882-го).

 

«Голод» (1890)

 

«…Я определённо заметил, что стоит мне поголодать несколько дней подряд, как мой мозг начинает словно бы вытекать и голова пустеет. Она становится лёгкой и бесплотной, я больше не чувствую её у себя на плечах, и мне кажется, что, когда я на кого-нибудь гляжу, глаза мои раскрываются до невероятности широко…» (Кнут Гамсун «Голод»)

 

Жизненный опыт, давший ему материал на всю дальнейшую жизнь и сформировавший писательскую личность, он получил во время голодных скитаний по Америке и Норвегии, где он занимался физическим трудом. Наряду с Горьким Гамсун становится одним из первых писателей новой формации, «поднявшихся со дна» общества. В конце XIX – начале XX века такая биография для художника была идеальной. Поздний успех (Гамсуну было уже около тридцати) пришёл к нему после публикации романа «Голод», который сразу же сделал его одним из главных писателей своего времени.

Увидевший свет в 1890 году роман «Голод» произвел сенсацию принципиально новой трактовкой темы. В романе Гамсун описал свою нищенскую жизнь в столице Норвегии, состояние психики человека, который находится на грани голодной смерти. Гамсун не обвинял общество: в духе Ф. Достоевского и А.Стриндберга, он проникновенно изображал и эстетизировал иррациональные процессы в мозгу умирающего от голода человека.

 

«…Как весело и легко все эти встречные вертят головами, как ясны их мысли, как свободно скользят они по жизни, словно по паркету бальной залы! Ни у кого из них я не прочел в глазах печали, их плечи не отягощает никакое бремя, в безмятежных душах, кажется, нет ни мрачных забот, ни тени тайного страдания. 

А я бродил среди этих людей, молодой, едва начавший жить и забывший уже, что такое счастье! Эта мысль не покидала меня, и я чувствовал, что стал жертвой чудовищной несправедливости. Почему в последние месяцы мне живется так невыносимо тяжело? Мою неомраченную душу словно подменили, повсюду меня подстерегали горькие разочарования. Стоило мне присесть на скамейку или сделать хоть шаг, как на меня сразу обрушивались какие-то жалкие и ничтожные нелепости, они вторгались в мой внутренний мир, вынуждали понапрасну растрачивать силы. Собака, пробежавшая мимо, желтая роза в петлице у какого-нибудь господина могли пробудить во мне мысли и долгое время занимать меня. Что же со мной случилось? Неужто перст божий коснулся меня? <…> А что, если бог попросту решил меня погубить?..»

 

Бунт против цивилизации

 

К другим произведениям этого периода относятся «Пан» и трилогия «Под осенней звездой», «Странник, играющий под сурдинку» и «Последняя радость». Неоромантический бунт против цивилизации обусловил его «возврат к природе» в идеологическом плане и на практике.

«…Можно думать, что в последних книгах — «Соки земли», «Женщина у колодца», «Санатория Торахус» — Гамсун беседует с каким-то существом, которое видимо и знакомо только ему. Может быть, это так называемый «мировой разум», может быть, — бог Кнута Гамсуна, созданный Гамсуном же для беседы с ним. <…>

Никто до Гамсуна не умел так поражающе рассказывать о людях, якобы безличных и ничтожных, и никто не умел так убедительно показать, что безличных людей не существует.<…>

Это невероятно трудный подвиг — жить на земле в образе Кнута Гамсуна и беседовать всю жизнь с кем-то глухим, немым, а может быть, неизлечимо глупым или же безумно злым…», - писал о нем Масим Горький.

«Соки земли»

 

После того, как оставив скитания, Гамсун в 1911 году предпочел жизнь джентльмена-фермера, он создал свой лучший роман «Соки земли» (1917), эпос простой жизни, принесший ему Нобелевскую премию по литературе в 1920 году и международное признание в беспокойные годы после Первой мировой войны. Там он и написал роман «Плоды земли», в котором рассказывается о жизни норвежских крестьян-новосёлов, сохранивших свою вековую привязанность к земле и верность патриархальным традициям.

Роман состоит из двух частей. Действие в книге начинается с того, что в лес приходит человек по имени Исаак, который начинает обустраивать в нём своё новое жильё. Вскоре к нему присоединяется девушка Ингер. Вместе с Исааком они занимаются хозяйством, которое через недолгое время становится весьма большим.

В произведении описывается их жизнь, наполненная многочисленными возникающими проблемами, как хорошими, так и плохими событиями. Разрастающееся хозяйство Исаака и Ингер приводит к появлению завистников, которые доводят Ингер до преступления, за которое ей пришлось 6 лет провести в тюрьме Тронхейма. 
Во второй части, описывается появление других новосёлов, а также их взаимоотношения и судьбы.

Представитель Шведской академии Харальд Йерне в своей речи сказал: «Те, кто ищет в литературе… правдивое изображение реальности, найдет в „Соках земли“ рассказ о той жизни, какой живет любой человек, где бы он ни находился, где бы ни трудился». Йерне даже сравнил роман Гамсуна с дидактическими поэмами Гесиода.

За сохранение традиционного уклада

 

В том же 1920-м году издается роман Гамсуна «Женщины у колодца», где писатель детально описал постепенное вымирание норвежской деревни. Ещё через три года появляется роман «Последняя глава» (1923). На писателя посыпался шквал критики не только простых читателей, но и некоторых членов правительства. Гамсуна обвиняли в его излишней «традиционности». 

В послевоенных условиях Норвегия нуждалась в промышленности — основе процветающей экономики. Писатель же выступал за сохранение традиционного уклада, за Норвегию крестьянскую, сельскохозяйственную. Его обвиняли в сознательном препятствовании возрождению экономики страны, в пропаганде устаревших ценностей. В ответ Гамсун пишет большую статью, в которой постарался изложить как можно проще и доходчивей своё видение главных проблем Норвегии. Однако тут же сжигает рукопись, полагая, что в его ранее изданных книгах и так все сказано.

О своем творчестве Гамсун писал так: «Как современный психолог, я должен осветить и исследовать душу. Я должен исследовать её вдоль и поперек, со всех точек зрения, проникнуть в самые тайные глубины».

 

Крестьянский фашизм

 

Гамсуновские герои страстны, но страсть эта имеет и тёмную сторону. В их характерах есть некий наивный, природный цинизм. В своих публикациях он неоднократно предостерегал  читателей от пацифизма, считая, что война не является чем-то неестественным. По мнению Гамсуна, война ради жизненных потребностей является частью самой жизни. 

В этой позиции отражаются крестьянские корни, которыми он так любил хвастаться. Убийство домашнего скота для крестьянина является необходимостью. Назвать такие взаимоотношения с живыми существами жестокими может только городской житель, который никогда не жил в деревне. Гамсун отвергал прогресс, считая, что новый мир очистится от всей наносной шелухи, которую привнесла в него западная цивилизация. Он верил, что спасение может принести только жестокая правда, но не комфортная ложь.

Симпатии к нацистам

Однако неприятие Гамсуном индустриально-демократической цивилизации стало причиной его симпатий к нацистам в 1930-е годы, и поставило его во время Второй мировой войны в один ряд с врагами родины. Известно, что в 1943 году Гамсун передал свою медаль нобелевского лауреата министру пропаганды Третьего Рейха Геббельсу. После войны он был отдан под суд за измену.

После прихода Гитлера к власти в Германии и во время Второй мировой войны Гамсун прославлял немецкую культуру и выступал против англосаксонской. Известно, что писатель встал на сторону нацистов и поддерживал главу правительства Норвегии, коллаборациониста В. Квислинга.

Гамсун был искренен в своих убеждениях и на полном серьёзе верил в светлое будущее Норвегии под руководством Германии, а кровавую оккупацию, которую возглавил Квинслинг, считал недоразумением. Однако, видя все жестокости и преступления коллаборационистского режима, писатель разочаровался в нём.

Именно эта тема была главной на единственной встрече Гамсуна с Гитлером, и именно настойчивость писателя в этом вопросе вызвала ярость фюрера. Понять, пошатнулась ли после этого его вера в Рейх, довольно сложно. Стоит, однако, отметить и ещё один, казалось бы, незначительный, но важный факт в его биографии. Первое время он черпал вдохновение в идеях фашизма, но с 1938 года и вплоть до конца войны не мог написать ни строчки прозы.

Во время своего визита в Германию в 1943 году Гамсун, встретившись с Гитлером, потребовал от него избавить Норвегию от Квислинга и Тербовена (рейхскомиссара Норвегии), чем привёл фюрера в ярость.

 

Последние годы

 

После самоубийства А. Гитлера Гамсун написал некролог, в котором назвал нацистского лидера «борцом за права народов», хотя близкие отговаривали его от этого шага.

После окончания войны Гамсун был обвинён в коллаборационизме и отдан под суд. Он избежал тюремного заключения благодаря преклонному возрасту, однако был оштрафован по гражданскому иску на сумму в 425 тысяч крон (80 тысяч долларов США по курсу того времени), что привело к конфискации значительной части его имущества. Позднее он описал судебный процесс в романе «По заросшим тропинкам».

Старший сын писателя Арилд, унаследовав от отца его жизненную философию и позицию в отношении Германии, в 1939 года записался добровольцем в 5-ю Добровольческую дивизию СС «Викинг», и в её составе воевал на Восточном фронте в СССР. Также служил военным корреспондентом в специальном пропагандистском взводе, в 1943 году вошедшем в специальный пропагандистский полк СС «Курт Єггерс».

После войны Гамсун и его жена Мари были подвергнуты домашнему аресту, затем писатель некоторое время жил в доме для престарелых, а на период с октября 1945 г. по февраль 1946 г. был переведён в психиатрическую лечебницу профессора Габриеля Лангфельда в Осло. После этого (и вплоть до самого суда, состоявшегося 16 декабря 1947 г.) Гамсун живёт в доме престарелых в Ланнвике. Там же он проводит следующие три года после вынесения приговора и разоренный возвращается в Нёрхольм только весной 1950 года.

Кнут Гамсун скончался в ночь на вторник 19 февраля 1952 года в своей комнате в Нёрхольме в возрасте 92 лет. 

Источник: https://www.calend.ru/persons/373/

Теги: кнут гамсун, соки земли, голод, пан, гений, симпатии к нацистам

👩Знакомы ли вы с творчеством Кнута Гамсуна? Поделитесь вашими впечатлениями в комментариях. Подписывайтесь на блог, чтобы всегда быть в курсе происходящего в увлекательном мире литературы и кино!👇 

 

«…Если бы он упал и разбрызгал свои мозги по палубе, словно мед из сотов, мир ничего не потерял бы…»: читаем роман Джека Лондона «Морской волк»

«Я верю в то, что жизнь – борьба» (Дж. Лондон «Морской волк»)

👩Меняются времена, проходят десятилетия - но и сейчас, более века спустя после выхода этого увлекательного, напряженного приключенческого романа, читателя не просто захватывает, а завораживает история смертельного противостояния чудом выжившего при кораблекрушении молодого писателя Хэмфри и его невольного спасителя и беспощадного врага - бесстрашного и жестокого капитана китобойного судна Волка Ларсена, полупирата, одержимого комплексом сверхчеловека…

«Морской волк» - самое яркое из крупных произведений Джека Лондона, вошедшее в золотой фонд мировой беллетристики. Книга не единожды была экранизирована как на Западе, так и в нашей стране.

Сюжет
«Жизнь получает особую остроту, когда висит на волоске. Человек по природе игрок, а жизнь - самая крупная     его ставка. Чем больше риск, тем острее ощущение» (Дж. Лондон «Морской волк»)
Судно, на котором путешествует рассказчик, литературный критик Хэмфри Ван-Вейден, терпит корабле­крушение по пути в Сан-Франциско. Тонущего подбирает судно «Призрак», направляющееся в Японию для охоты на котиков. На глазах Гэмфри умирает штурман: перед отплытием он сильно закутил, его так и не смогли привести в чувство. Капитан корабля, Вольф Ларсен, остаётся без помощника. Он приказывает выбросить тело умершего за борт. Слова из Библии, необходимые для погребения, он предпочитает заменить фразой: «И останки будут опущены в воду». Лицо капитана производит впечатление «ужасной, сокрушающей умственной или духовной силы». Он предлагает Ван-Вейдену, изнеженному джентльмену, живущему за счёт состояния семьи, стать юнгой. Став невольным свидетелем расправы капитана над молодым юнгой Джорджем Личем, отказавшимся перейти в ранг матроса, Хэмфри, не привыкший к грубой силе, подчиняется Ларсену.

Вскоре капитан Ларсен раскрывается перед Ван- Вейденом с другой стороны: оказывается, он читает книги, занимается самообра­зованием. Между ними часто проходят беседы о праве, этике и бессмертии души, в которое верует Хэмфри, но которое отрицает умный и жестокий Ларсен. Последний считает жизнь борьбой, «сильные пожирают слабых, чтобы сохранять свою силу». Герой проходит череду испытаний, закалив при этом свой дух, но не растеряв по пути гуманность.
Практически все действие романа происходит на борту корабля. Герои терпят разные невзгоды, выживают в чрезвычайно жестоких условиях. Но в то же время в романе раскрывается тема внутреннего мира персонажей – Волка Ларсена и Хэмфри Ван-Вейдена. Под неподражаемой физической силой Ларсена скрывается тонкий ум, который из-за жизненных обстоятельств не смог развиться в полной мере. Он помогает Ван-Вейдену обрести духовную и физическую силу, учит его выживать в любых условиях и «твердо стоять на ногах». 
Главные темы
«Видите ли, жизнь не имеет никакой цены, кроме той, какую она сама себе придает. И, конечно, она себя переоценивает, так как неизбежно пристрастна к себе. Возьмите хоть этого матроса, которого я сегодня держал на мачте. Он цеплялся за жизнь так, будто это невесть какое сокровище, драгоценнее всяких бриллиантов или рубинов. Имеет ли она для вас такую ценность? Нет. Для меня? Нисколько. Для него самого? Несомненно. Но я не согласен с его оценкой, он чрезмерно переоценивает себя. Бесчисленные новые жизни ждут своего рождения. Если бы он упал и разбрызгал свои мозги по палубе, словно мед из сотов, мир ничего не потерял бы от этого. Он не представляет для мира никакой ценности. Предложение слишком велико». (Дж. Лондон «Морской волк»)

Главная тема романа «Морской волк» – неожиданное испытание, которое выпадает на долю скромного литератора Ван-Вейдена (борьба за выживание на шхуне, матросы которой – отбросы общества, а капитан – жестокий эгоист, одержимый желанием убедить самого себя в справедливости своих безумных идей). 

Вторая тема, дополняющая первую – реакция капитана Ларсена на неприемлемый ему морализм Ван-Вейдена.

Третья тема, углубляющая первые две, – появление в сюжете Мод с ее наивными принципами. Мод нуждается в защите со стороны Ван-Вейдена, что создает условия для развития сюжета. Сплетение этих тем составляет тематический комплекс произведения.
Лейтмотивы
"...Я стремлюсь к своей цели, я иду своей дорогой; через медлительных и нерадивых перепрыгну я. Пусть будет моя поступь их гибелью! (Ф. Ницше «Так говорил Заратустра»)
Ведущими мотивами романа стало эгоистическое желание Ларсена доказать на практике Ван-Вейдену свою теорию (по сути это ницшеанская теория сверхчеловека), а также борьба литературного критика за спасение Мод и собственное выживание. На этом построен весь сюжет. 

С самого начала отношения между Ван-Вейденом и Ларсеном выстраиваются в виде борьбы. Ван-Вейден пытается приспособиться к тяжелой для него жизни и при этом не потерять честь, не упасть в собственных глазах. 

Он старается упорно следовать своей морали, ведет непрекращающийся спор со своим соперником Ларсеном. Капитану, казалось бы, нечего бояться и незачем доказывать свою концепцию жизни, но он тоже вовлечен в спор, и теперь ему до последнего вздоха приходится подтверждать истинность своей антигуманной теории.
Позиция автора
«…- И он никогда не философствует о жизни? - добавил я.
- Нет, - ответил Волк Ларсен с неописуемой горечью, - и он счастливее меня, оставляя все эти вопросы в покое. Он слишком занят самой жизнью, чтобы еще задумываться над ней. Моя ошибка в том, что я когда-то открыл книгу…»
Джек Лондон затрагивает в своем романе морально-этическую проблематику, которую можно сформулировать вопросом: «Что есть смысл жизни?» Главный герой Волк Ларсен отвечает на этот вопрос: «В силе». Ван-Вейден же говорит: «В любви». В результате между персонажами возникает противостояние.
Также в романе затронута социальная проблематика: «Если мир создан для сильной и жестокой личности, как в нем выжить тому, в чьем сердце живет любовь и благородство?» Отсюда и основная идея романа, связанная с образом Ларсена, – развенчать ницшеанскую идею о сверхчеловеке, особенно популярную в годы написания «Морского волка».

В ходе развития сюжета рождается и другая идея, которую тоже предстоит доказать, – она определяется сама собой после того, как Ван-Вейден убеждает Мод, что для того, чтобы выжить, приходится идти на компромисс с совестью, «ждать и терпеть».
Здесь возникает противоречие, поэтому вторую идею, связанную с образом Ван-Вейдена, можно сформулировать следующим образом: «Добро обязано выжить любой ценой». Ван-Вейден не может объявить открытую войну Ларсену, поскольку существует риск, что пострадает Мод. Следовательно, он должен хитрить и действовать очень осторожно – врать, терпеть, притворяться, что, безусловно, противоречит кодексу благородства, который исповедует герой. 

По сути, это – противостояние альтруизма и эгоизма. Бессмысленному ницшеанству Ларсена автор противопоставляет более высокий, нравственно сильный интеллект Ван-Вейдена. 
В произведении чередуются два типа пафоса: драматический – в линии Волка Ларсена – и романтический – в отношениях Хэмфри Ван-Вейдена и Мод. Смена их ощутима, и использование этого чередования вполне обоснованно для данного художественного произведения. Спор Ван-Вейдена с Ларсеном, жестокие сцены из жизни матросов, болезнь и гибель Ларсена показаны с такой напряженностью действия, что читателю передается весь драматизм изображаемых ситуаций, мрачное настроение, грубые эмоции. Зато сцены, где Ван-Вейден говорит с Мод, проникнуты оптимизмом, надеждами и жизнелюбием.  
Экранизации
По мотивам романа Джека Лондона в 1991 году советским режиссером Игорем Апасяном был снят одноименный четырехсерийный художественный фильм. Роль Волка Ларсена сыграл Любомирас Лауцявичус. В 1993 году вышел фильм Майкла Андерсона с Чарльзом Бронсоном. В 2008 году Кристоф Шреве снял фильм «Морской волк». Роль капитана в картине исполнил Томас Кречман. В 2009 году на экраны вышел трехсерийный фильм Майка Баркера с Себастьяном Кохом в главной роли. 
Цитаты

• «Право в силе, вот и все. Слабый всегда виноват. Быть сильным хорошо, а слабым - плохо, или, еще лучше, приятно быть сильным, потому что это выгодно, и отвратительно быть слабым, потому что от этого страдаешь.»
• «Я верю в то, что жизнь - борьба. Она подобно дрожжам, которые движутся, могут шевелиться минуту, час, год или сто лет, но в конце концов все-таки должны остановиться. Большие пожирают маленьких, чтоб продолжать двигаться, сильные пожирают слабых, чтоб удержать в себе свою силу. Кому посчастливится, те съедают больше и двигаются дольше, вот и все.»
•  «Жизнь не имеет никакой цены, кроме той, какую она сама себе придает. И, конечно, она себя переоценивает, так как неизбежно пристрастна к себе».

Источники:
https://antientropia.at.ua/index/analiz_romana_dzheka_londona_morskoj_volk_5/0-10
https://www.livelib.ru/book/1005654295-morskoj-volk-dzhek-london
https://briefly.ru/london/morskoy_volk/

Теги: джек лондон, волк ларсен, хэмфри ван-вейден

👩Знакомы ли вы с творчеством Джека Лондона? Поделитесь вашими впечатлениями в комментариях. Подписывайтесь на блог, чтобы всегда быть в курсе происходящего в увлекательном мире литературы и кино!👇